《浅论明代戏剧服装面料的应用与特点.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《浅论明代戏剧服装面料的应用与特点.docx（3页珍藏版）》请在第壹文秘上搜索。
1、浅论明他剧月蹈面应用与1概述明代戏剧服饰作为我国古代戏剧服装体系中的一员，从属于我国传统戏剧表演艺术，属于“写意艺术体系”，是种由生活化服装加工提炼而成的艺术化服装，在某种程度上类似于历史生活服装又并非历史生活服装，而妙在似与不似之间的意象化服装。根据剧种类型的不同，戏剧服装有各自不同的特点，如明代杂剧与传奇等不同剧种服装，根据剧情、角色和表演等需求，各具特征。不同的戏剧形态的服饰，其制作面料也有不同的种类与特点，是值得探讨的部分。如下以明代戏剧服装的面料为研究对象，总结了明代戏剧服装常见面料的种类，并通过与明代日常服装面料的刻比，围绕面料的社会性、历史性和程式性进行分析，对明代戏剧的面料应用
2、特点探知一二。2明代戏剧服装面料的常见种类及应用明代戏剧服装面料的研究主要依托与其相关的历史文化遗物资料，包括明代戏衣实物、墓葬遗物、绘画、雕刻、戏剧剧本和戏台建筑或遗址等。其中绘画、雕刻和戏台建筑或遗址只能对戏剧表演的场景、服装款式等有所表达，对面料的表达并不清楚，这也是明代戏剧服装面料存在的突出的难点问题。选戏衣实物、脉望馆钞校本古今杂剧1（以下简称脉钞本）等资料为研究基础，根据实物和名称提炼了明代戏剧服装所涉及的面料情况。实物方面，根据张庚先生中国戏曲志2中的记载，有修水县明代凤舞班戏衣，戏班建立于明崇祯十一年（1638年），现留存戏衣8件，包括男绿袍、男红袍、男白袍、男白靠、男黄靠、男
3、红靠和男黑靠等，其面料主要为麻布，戏衣内襟上有“琛公两字，现藏于修水县全丰乡戴家祠堂古戏台后房。另有修水县上源春林班戏衣，该戏班建立于明代泰昌年间（1620年），现留存戏衣7件，男白蟒、男黑蟒、女红蟒、八卦衣和绣花对襟男帔等，其面料主要为顺呢，现藏于修水县上源乡余家祠堂。具体款式及面料对应整理如表1所示。从戏班存在时间可以看出，这是明代晚期的戏服所用面料，其款式、名称更倾向于传奇的戏装。其所用面料笼统粗糙，猜测是因为民间戏班的缘故。表1明代戏衣面料分类在文字记载方面，主要以脉钞本中的“穿关（戏剧服饰穿戴说明）记载为参考。脉钞本是明代戏曲剧本集，由赵琦美抄校。清初为钱曾也是园收藏，故亦称也是园古
4、今杂剧。民国二十七年郑振铎在上海发现，后被编纂入古本戏曲丛刊的第四集中。现包括古今杂剧选本15种，古名家杂剧本54种，抄“内府本”于小谷本”等173种，凡242种。以时代分，则元人92种，明人150种。其中132种为孤本。脉钞本有大量的服饰资料，附有穿关”的剧本有102种之多。因其对“穿关”的描述相较其他明代戏剧资料更加详细丰富，故本文在研究明代戏剧服装面料时，文字记录方面主要以此套集本为基点进行梳理。本文引用的脉钞本资料取自于古本戏曲丛刊的第四集，是1954年上海商务印书馆的版本，由占本戏曲丛刊编委会辑。文中借鉴了宋俊华中国占代戏剧服饰研究网中的“穿关”整理基础，将“穿关”中带有面料的名称进
5、行了梳理。具体整理情况如表2所示。表2脉钞本“穿关”的面料整理脉钞本所记载面料有布、棉布、绸、锦、绢、毛、皮等。脉钞本中记录的很多戏曲是面向宫廷表演的杂剧，不同的角色有详实的穿戴说明。本文有针对性的摘录的是与面料相关的款式、角色部分内容。缩布类面料是戏服常出现的面料，缩布自古至今都是较为亲民的面料，在戏剧角色中常为平民的穿戴，款式常见直身、袄、褂类。锦类面料也是常见的面料，一般用来塑造神仙、绿林将领、精魔和西洋人等角色，款式常见袄、裤、桐等。另有皮类材料也出现得较多，在探子、女扮和番将的角色装扮中等都常见。此外还有绸类、绢类和毛类材料也出现在“穿关”的记载中，对特定角色进行形象塑造。3明代戏剧
6、服装面料应用特点分析3.1 面料的社会性明代戏剧服装中的面料，源于生活中的服装用料。在日常服装中，不同阶层的服装用料也大不相同，反映出面料本身的符号性。明代常服装面料根据材质和工艺的不同，可以分为棉、麻、丝、毛等大类。上层社会般选用丝绸类面料、丝棉交织物和毛类面料来制作衣服，彰显身份。这些面料包括：绫、罗、纱、绸、缎、绢、锦、绒、呢等。中下层阶级一般以实用为主，大都会选用棉、麻之类的面料制作服装，有些少数民族可能会穿毛制品。从明代日常服饰的文字记载中可以看到，不同职业、身份、场合和季节等服装面料的不同。如大明会典4记载长子冠服中的常服，用料为“大红帙幺”，官员公服用料为“丝丝纱罗绢”，而教坊司
7、冠巾服常用“大红罗销”面料。又刘若愚在的中志内臣佩服纪略5中记述：贴里又按旧制，自十月初四日，至次年三月初三日，穿丝丝，自三月初四日，至四月初三日，穿罗，该司礼监预先题奏传行。凡婚庆吉典，则虽遇熨秋，亦必穿纥丝供事。若羊绒衣服，则每岁小雪之后，立春之前，随纥丝穿之。”可看出随季节变化，穿着服装面料不同。叶梦珠在阅世编冠服记述“服各色花素绸纱绫缎道袍，其华而雅重者，冬用大绒茧绸，夏用细葛，庶民莫敢效也。”可看出社会阶层的不同，服装用料有所受限，且面料选取亦随四季变化。将表12中的戏剧服装面料的使用与对明代日常服装面料相对照，可以看出虽然戏服用料种类杂乱，但是相关角色的装扮还是主要以其在社会中的阶
8、层为参考。另外，戏剧服装选用的是明代中下层阶级常用的面料更多一些，也从侧面反映了明代戏剧表演在当时较低的阶级属性。封建社会中等级制度非常明显地体现在人们的服饰上，历朝历代都有如舆服制这样的典籍来对服装规制进行严格限定。统治阶级中的人物，按官职品级，服饰各有等级差异；一般的“土农工商，诸行百户，也是“衣装各有本色，不敢越外（东京梦华录民俗）民间艺人社会地位低下，平时的穿戴都有明文规定。如宋史.舆服制中规定：“倡优之贱，不得与贵者并丽。到了金代，北杂剧出现，戏曲艺人要扮演各种各样的人物，包括统治阶级中的人物，如金史.舆服制中规定：“倡优遇迎接、公筵承应，许哲服绘画之服；其私服与庶人同。元史.舆服制
9、也有类似规定：“诸乐艺人等服用，与庶人同。凡承应装扮之物，不拘上例。”可见，历朝历代戏剧演员处于社会底层，身份同“庶人，但当进行舞台表演时，其可以根据角色妆扮，暂时不受服制规定的限制。当然演员在戏中所着服装，与生活中还是有所不同，是对生活服装的模仿，在形制构造上不会有严格的规定，只是为了体现出角色而已。3.2 面料的历史性明代纺织业的发达，使明代织物质量、花样和种类都有极大提升。除了面料种类繁多，工艺上面也出现了很多创新。如“织金”工艺，将金线加入织物中，形成金碧辉煌的奢华效果。这也影响到了戏剧服饰的面料外观，有一些私人行头会用金线织物制作，以示其身份。再如表2中的戏服间道绸直身”，间道8是一
10、种条纹或彩条面料。“间”指颜色相同，“道”是条纹的意思。这种面料流行于宋元时期的织物，其技术在14世纪传入日本，在明初发展迅速，成为日本妇孺皆知、雅俗共赏的产品。脉钞本记载的“间道绸直身”，其穿着角色为西洋诸国国王，推测是在海外盛行的缘故。而修水县的戏班戏衣，是明晚期的文物，其用料为喷呢、麻布，推测可能是随着历史变迁或是民间戏班的缘故。因戏班本身为统治阶级与民众娱乐所用，很多戏班尤其是民间戏班，经济力量薄弱，艺人本身素养有限，戏服所用材料不像宫廷戏剧那样对穿戴要求较高。当然也有可能是文字以及实物记我体现不全面的原因。总之，戏服中面料的应用，反映了面料对历史发展印迹的记录。3.3 面料的程式性戏
11、剧服装的面料使用，根据角色的不同，亦需遵循不同的穿戴规则，具有一定的程式性，这是戏剧服装的独特之处。脉钞本中所载“穿关”，其名词涉及到的面料有棉布、麻布、锦、绢、毛、皮、啧呢、绸等。这只是体服的面料，其首服、足服亦有不同材质的使用。面料的使用，亦能反映日常生活中民众的穿着状态。戏剧服装中为了使表演形象化，同样借助于面料进行表达。如着绵布材质的服装，一般为平民，着绸、皮”类材质的角色，常为异域人等。这些材质的使用，根据其角色都有一定的程式需要遵循。作为戏剧表演而言，角色装扮的服装选材还霜要考虑可舞性，其中最典型的案例之一，便是武将服装。日常服装中将领们常着盔甲类服装，因为战斗需要，这些服装质地厚
12、重，具有很好的防护性。但是明代戏剧服装中，武将常见装扮却是曳撒和贴里，曳撒是上至皇帝下至官居休闲之服，贴里则是明代内官之常服。与真实生活中武将们的盔甲戎装相比，曳撒、贴里无疑更加轻柔舒适。这不能不让人从戏剧服装可舞性上来思考，戏剧服装中选择曳撤、贴里作为武将服装，的确更符合舞台表演的镭求。另外还需说明的是，虽然明代戏剧服装是基本上符合明代日常服，如在官阶、场合和身份等方面，有很多相似点。但是从真实生活方面，明代戏剧服装又不完全是明代Fl常生活中的真实服装。因生活中服装保暖的功能性，一年四季服装有厚有薄，有单有夹，而戏剧服装则不会体现得这么明显。一般以角色特征与所处境况为先，服装最基本的功能性反而不是重点考虑的因素。服装厚薄的选择，一般会以舞台的可舞性为先，同时考虑到美感，戏剧服装会把生活服饰按戏剧的需求加以艺术化。4结语明代戏剧服装作为明代服装的一种特殊类别，其面料的选择一方面依属于日常服装的用料，另一方面也有其自身戏剧表演的独特性。根据部分实物资料以及脉钞本中的穿关提炼分析，可看出戏服中常用的面料用以绵布最多，另还有麻布、锦、绢、毛、皮以及啧呢等面料。明代戏剧服装的面料种类与应用特点，体现了戏剧表演时角色的社会属性的塑造，展示了面料发展过程中的历史性因素影响，同时也反映了戏剧表演的程式性表达。
