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1、又擒三鳞版析硒春艘一、作者简介及作品的创作特点罗伯特舒曼是浪漫主义时期杰出的作曲家、钢琴家、评论家、指挥家。孩提时的舒曼是一个富于幻想，活泼而善感的孩子。他六岁起学习音乐，并自幼接触了大量的文学著作，文学知识的积累使他的一生受益匪浅。他率真的个性及深厚的文学素养，使其作品往往赋有文学性和自传性的特色。钢琴曲在他的音乐创作中占有重要地位，在钢琴小品盛行的19世纪，舒曼第一个创立了“钢琴套曲”这种新的音乐体裁。这些套曲往往都有一个诗意浪漫、引人入胜的标题，使套曲的思想内容和艺术性得到了高度的统一和完善。标题性钢琴套曲的出现，是舒曼有别于其他作曲家创作的特殊标志，奠定了舒曼在钢琴音乐发展史上的重要地
2、位。童年情景创作于1838年，是这一体裁的经典之作。全曲由十三首个性鲜明的小曲组成，灵感主要来自舒曼对幼年克拉拉的回忆。这首套曲不同于一般的儿童钢琴曲，他不是为儿童而写，而是作曲家以成年人的视角回忆童年的情景，充满了语言无法表达的情怀，唤醒人们对儿时的回忆。舒曼用形象而简练的笔法，生动细致地刻画了孩子们的纯真形象。二、对童年情景中每首小曲的分析及演奏感受童年情景全套由十三首小曲组成，每首都有一个小标题，从各个小标题可以看出，既有描写儿童生活趣事的，也有刻画儿童内心活动的，每一首都反映了儿童生活的一面，而小曲的标题对理解音乐是非常有帮助的。1 .异国和异国人民作为整部套曲的第一首，学者们至今也未
3、能了解这个标题的真正来源，将其放置于整部套曲的开头，或许作者给我们展现了这样一个情景：个孩子来到陌生的国家，站在异国的街道上，感受着一个新奇世界，有点儿新鲜、茫然和不安。该曲为三段曲式，G大调，2/4拍。A乐段在功能性低音和三连音型的和声衬托下，高声部的旋律如梦幻般地歌唱出来,平稳的四分音符夹杂着不安分的附点节奏,平静中蕴含着一丝躁动、不安。B乐段从第九小节开始,是A段的进一步延伸和发展，其中右手的高声部和左手的低声部是两条旋律线,在演奏时应注意高低声部旋律线的清晰。这首小曲最关键是在中声部的三连音上,由于三连音的第三个音大都是由右手的姆指去弹,所以容易弹得重而不均匀,三连音要弹得柔美平静。在
4、速度和音色上避免拖沓和暗淡，要用流畅的乐思和较明亮的音色来表现。2 .奇异的故事该曲的标题意将我们带到儿童跳跃式的思维中去，一边听父母讲奇异的故事，一边海阔天空地幻想。时而兴奋异常，时而会有小小的忧伤。这首乐曲是带再现的二段曲式，D大调，3/4拍。A段由两个八小节的乐句重复组成，终止在属调上。乐曲通过运用连线及休止符改变了重拍节奏组合,造成类似玛祖卡舞曲风格的节奏型，使乐曲显得夸张活泼。由于声部进行是柱式和弦式的，因此在快速弹奏时，要注意肌肉的调节，整个状态要放松，力量集中到指尖，和弦要整齐、果断，装饰音要弹得清晰，第三拍重音要明显。同时注意两句力度的对比。B乐段为对比非方整二句结构(4+8)
5、,重复一次。B乐段开始为一段流畅的e小调级进进行的旋律，略带忧伤色彩，与之前情绪形成对比，第二句为再现句，乐句结尾时旋律稍有变化，终止回到D大调。在练习此曲时，首先要注意整首乐曲情绪上的对比。其次，全曲没有标注一个跳音，因此音值要弹满，还要体现出乐曲三拍子的特点，B乐段的上句要特别清楚地表达出柔和的线条，体现出对比。3 .捉迷藏回忆童年，我们大多会留恋那紧张又愉快的儿童游戏。捉迷藏不失为一个很具吸引力的项目。舒曼呈现给我们的捉迷藏是一首充满动感的快速小曲。该曲为两段曲式，B小调，2/4拍，贯穿全曲的十六分音符跳音以每分120拍的速度在乐曲的两个声部间灵活穿梭，生动地展现了儿童互相追逐、嬉戏的玩
6、耍情形CA乐段是4+4的平行结构，乐句是向上进行的。B乐段从第九小节开始，是8+4结构，上句是一个展开性的乐句，调性往下属方向转(由G到C),最后出现主调的属七和弦，准备再现。在演奏这首小曲时，不仅要注意乐曲中跳音的颗粒性，还应注意整体的旋律线条。练习时，首先应慢练，保证快速弹奏跳音的准确性。4 .孩子的请求孩子在一遍又一遍地诉说着他们的请求，等待着大人的回应，希望自己的要求得到满足。这是一首带再现二部曲式的抒情小曲。各句的关系是a+b+c+a。乐曲开始在D大调陈述，第三句转入A大调，再现时回到D大调。其中每一乐句都是一个两小节乐节的重复。这首小曲旋律婉转细腻，不断重复的固定音调就如同孩子对父
7、母不段地乞求。从和声上看，低音声部功能很明确且第二句运用了主持续音，高声部却用了很多变化音和变化和弦,冲淡了明朗的大调色彩。因此，在演奏时应该仔细聆听，通过对触键的控制来体现出这种和声音响所引起的音色变化。乐曲的结尾，停留在属七和弦上不解决，给人们悬而未决的感觉，或许孩子的请求还会再继续。在平日练习时，应注意听三个声部的层次。每一个连线都要弹出孩子们乞求的口吻。5 .无比的幸福请求终于得到满足，孩子感到了无比的幸福。这首小曲与前一曲关系紧密，是它的扩展和延续。然而，不同的音乐情绪却使得后者演变成一首欢快的进行曲。该曲是一段曲式，由三个基本平行的大乐句构成。D大调，2/4拍。此曲与上曲在声部进行
8、上有些相似，上一曲的请求在这一曲中有了结果，上一曲属七和弦在这一曲得到了解决。欢快的旋律音型在高低声部轮番出现，内声部固定的切分节奏、丰满的和声都巧妙地刻画了孩子得到所期望东西后幸福满足的心理。演奏时，要注意曲中模仿复调的运用，处理好左右手旋律的相互呼应以及同和声的关系。6,重要事件成年后，忆起儿时脑海里所想的重要事情，看见一张充满童稚之气的小脸上严肃认真的神情，流露出一丝滑稽和幽默。此曲为三段曲式，A大调。A乐段8小节(4+4),第二句是第一句的低八度重复；B乐段为对比乐段8小节(4+4),转入D大调，旋律在低音声部，全为八度进行，上面由和弦相配合，雄浑有力。全曲和声织体饱满，均为柱式和弦。
9、夸张而单纯的顿音、呆板的节奏，呈现出孩子一本正经的严肃面孔。整首乐曲力度基本上都是强奏，演奏时要多用上臂力量演奏，特别是有顿音标记的和弦更要弹得像孩子处事般认真，同时要突出右手的旋律音，即突出小指的力量。此外还应注意：所有的附点音符要弹清楚，中段左手的八度要坚定、强劲。第三段从fmfp的力度层次要控制好。结束时的渐弱不要渐慢，仍要很坚定。7 .梦幻曲这是整部套曲中最精彩迷人、流传最广的一首，常被单独演奏。乐曲节奏舒缓平稳，旋律起伏均匀，细腻动人，在丰满温和的和弦衬托下，渗透着梦境般静谧甜美的诗意，把人们带入梦幻境界。本曲是由单一主题发展构成的单三部曲式，各段都为4+4的方整结构。A段由F大调引
10、入,最终结束在C大调上。B段是调性展开(巳小降&勾，再现部回归主调F大调上。全曲的主题动机总共出现了八次，每次出现，主题都在升华，演奏时应该注意体会每次出现时的不同之处。处理好每一乐句的旋律走向以及乐句间的衔接，在突出主题旋律的同时，也要平衡好别的声部。此外，踏板的运用在该曲十分突出，既要体现清晰的旋律线，又略带一些朦胧感。总之，整个乐曲都是p,要呈现出一个安详恬静的梦幻世界。中间段转调处是全曲的中心，要注意和声色彩的变化，通过对音色和声部的控制来表现梦幻的意境。8 .火炉旁标题传递了一幅孩子们围坐在火炉旁，一家人其乐融融、和谐温暖的家庭图画。该曲为三段式，F大调，2/4拍。旋律的动机来自上曲
11、，连第一小节的和声都与前曲相同。A乐段8小节(4+4)；B乐段8小节(4+4),为对比中段，与再现段紧密连接。全段建立在主调的属长音上，但上方声部却由g小调到a小调。再现段8小节，B乐段与A乐段一起重复一次。尾声8小节(4+4)。该曲主题柔和，以级进为主，有一种暖暖的感觉。在演奏时，要注意突出旋律，内声部的和声要尽量轻，尤其要控制双手大拇指的力度。第十六小节主题在低八度再现，声音要更饱满，第十八小节主题又回到高八度，音色要纯、轻柔一些，要体现出主题在不同音区间的对比。结束处作渐慢处理。9竹马游戏咯啜咯噎的声响萦绕在脑海，不禁使人想起前后晃动的竹马和竹马上兴高采烈的小骑士。这是一首很有特色的短小
12、活泼的乐曲。为三段曲式，C大调，3/4拍。全曲的节奏很有特点，右手都从切分音开始，左手则是第一拍和第二拍交错进行，这种节奏安排听起来就像是在前摇后摆的竹马，再加上重音有意放在第三拍上，更有一种重心不平衡的感觉，巧妙刻画出竹马的前后摇摆。在演奏时，应特别注意节奏的准确性。10 .过分认真这首小曲主要表现的是孩子的内心活动。孩子的世界里总是充满了太多的问题，他们经常会很认真地思考一些事情，一个问号接着一个问号。此曲为单主题的四句乐段(8+8+5+4)2/8拍，重复后再加尾声而结束全曲。全曲的调性布局(#g-B-#F#d#g-B)。这是一曲四声部的小曲，整曲为十六分音符律动节奏。高音声部抒情、充满歌
13、唱气息的旋律，在节奏上运用了连续跨小节的切分形式。第二声部自始至终是一个装饰性的和声音型，低音部同样是固定的和声音型。连续不断的切分节奏贯穿全曲，每一个乐句从开始到句尾有一个渐慢，结束音都加以延长,造成一种停顿感，就如同一个问题，接下来继续思考，之后新的问题又会出，如此往复，一直到最后一句终于在升g小调上顺了下来。问题终于想明白了，全曲结束。演奏时，应注意对四个声部关系的处理。左右手的节奏要始终如一地贯穿全曲，机械统一的节奏正如单纯的孩子们一本正经的态度。练习时，应对段落中的句子进行一定的布局和安排，要松紧得当，有逻辑、有说服力地演奏此曲。11 .惊吓这首小曲同样是对儿童心理活动的刻画，平静的
14、主题交织着紧张的半音经过的弦，刻画了儿童受惊后害怕惊恐而又好奇的心理。这首小曲是由具有复三部特点的回旋曲式写成。全曲结构ABACABA,G大调(e小调)，2/4拍。演奏该作品时要注意节奏速度的对比变化,体现出平静与紧张不安这种矛盾的儿童内心世界。12.入睡玩闹了一天的孩子们终于疲倦地唾去，一天的生活结束了。晃动的节奏型加上卡农手法的运用，形成了摇篮曲般温和宁静的气氛，中间的转调更增添了乐曲的梦幻色彩，最后平静舒缓的音乐表明孩子已酣然入睡。此曲的织体很细密，弹奏时要处理好左右手的旋律关系，既要跳跃，又要保持声部的流畅。曲中的和弦都带有背景性质，不应弹得太强。要注意控制力度，全曲都是在较弱的声音中
15、进行的。进行中力度虽有变化，也是在整体较弱的声音中起伏。13.诗人的话这是整部套曲的最后一首。诗人叹息着童年时光无法倒转，只留下淡淡的回忆和无尽的惆怅。这首小曲采用四部和声的合唱织体，调性回归到G大调(和第一曲同调)，4/4拍，是乐段的扩展与重复。开始是两个四小节的乐句，好像是诗人的警句。后句是前句的模进，终止在下属a小调上。接下去是这个乐段的扩充，运用开始的乐节作模进行，内声部加进了分解和弦，最后停在e小调的减七和弦上，然后是一长串小音符。最后是该乐段的再次重复，回归主调，伴着诗人无限的惆怅，渐弱渐慢，结束全曲。在演奏时，应注意突出高声部旋律的歌唱性，以及旋律与和声的关系，注意触键的深度、句
16、子的呼吸及旋律的流动行性。童年情景全曲实际上就是诗人的话:舒曼曾在一封信中说，他希望把这部童年情景看作成“一个成年人对他童年的匆匆回顾”。这部名作表现了一位诗人的梦幻和记忆中的童年。在乐曲诗人的话中诉说了这回忆再现的真实意义。作为一位怀有强烈的浪漫主义情怀的音乐家，舒曼音乐的艺术魅力不仅在于激发听众想象力的标题、生动逼真的艺术形象与独特的音乐语言，更为重要的是，他用他诗人的激情与幻想气质将浪漫主义音乐带入到一个高峰。他精通文学，他的音乐与文学的融合不是表面的，而是内在的、深层次的。这些在童年情景中都有鲜明的体现。这部名作充满灵气，充满诗情画意，令人回味无穷。它没有那种惊人之语，没有过分造作，它是从心底流泻出来的甘泉，表达了人们生命中最美、最温馨、最动人的回忆。孙树人.抒情幻想
