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1、歌曲啊，我的太阳音乐分析探究引言啊，我的太阳是1898年的那不勒斯歌曲，它在世界甚为流传，不仅是世界三大男高音帕瓦罗蒂的代表作，还被布莱恩亚当斯等流行摇滚进行演唱。此曲虽然被翻译成了各国语言，但演唱最多的还是那波里方言。在我国翻唱此曲的歌唱家主要有魏松、莫华伦、戴玉强、李双江等。“我的太阳”究竟是什么含义，至今没有精确含义：有认为代表忠贞不渝的爱情的，也有代表永久的兄弟情的，还有代表女者笑容的。笔者通过歌唱此曲认为“我的太阳”是代表忠贞爱情的含义。歌曲啊，我的太阳的词作者是卡普罗，曲作者是卡普阿。词作者卡普罗是受到莎士比亚的歌剧罗密欧与朱丽叶中诗句启发而创作的，此曲曾一度被认为是意大利的“新国
2、歌”。曲作者卡普阿，意大利作曲家、歌手，出生在那不勒斯，曾就读于那不勒斯音乐学院，其最为著名的代表作为啊，我的太阳，此曲其实不是一首意大利民歌，而是一首创作型歌曲，但其民族性很强，一度被认为是世界上最流行的民歌之一。提到歌曲啊，我的太阳就会顺其自然想到此曲的歌唱者鲁契亚诺帕瓦罗蒂（1.ucianoPavarotti,1935年10月12日2007年9月6日）：他是世界三大男高音之一，出生于意大利莫德纳。1961年，在雷基渥埃米利亚国际比赛中的扮演鲁道夫正式开始唱歌生涯。1964年，首次在米兰斯卡拉歌剧院登台。1967年被卡拉扬挑选为威尔第安魂曲的男高音独唱者。1972年，与萨瑟兰合作演出军中女
3、郎o1981年，在旧金山演唱威尔第歌剧阿依达后，照片登上了时代周刊。1982年，主演由米高梅电影公司投资的电影是的，乔治。1986年6月，率意大利热那亚歌剧院在北京天桥剧场演出普契尼歌剧波希米亚人，并在人民大会堂举行独唱音乐会。1988年12月，帕瓦罗蒂执导歌剧宠姬。1990年，在意大利罗马举办音乐会。1991年，在英国伦敦海德公园举行音乐会。1992年4月，法国外长罗兰得杜马斯在巴士底歌剧院授予帕瓦罗蒂骑士荣誉勋章。1998年，获得联合国任命为“和平使者”。2001年,获得联合国难民署授予“南森奖章，2005年初，举行告别舞台世界巡演。2006年，获得萨拉热窝荣誉市民。2007年9月6日，因
4、病在意大利摩德纳家中去世。他先后在斯卡拉歌剧院、人民大会堂、意大利罗马、英国伦敦开演唱会，深受世界人民喜爱，其代表作主要有歌剧波西米亚人、宠臣，歌曲啊，我的太阳等。虽然歌曲啊，我的太阳在全世界非常有影响力，但专门研究其音乐分析的文章却处于空白状态，因此，笔者认为研究此曲的音乐分析具有很高的音乐价值，可以进一步丰富研究此曲的理论文献。本文将从旋律特点、曲式结构分析、伴奏特点、和声编配特点、音乐创作手法五大方面研究此曲，下面将分别阐述：一、旋律特点歌曲啊，我的太阳是一首旋律流畅优美的意大利乐曲，主要表现在以下五个方面：全曲乐句开头全部以弱起小节开始；音乐元素以西洋大小调式的音列和琶音为主；临时变音
5、记号的运用极大地丰富了本曲的音乐色彩；乐曲中多使用了延长号，给演唱者留有充足的发挥空间；乐曲中使用了诸多装饰音，使乐曲更加自然流畅，下面将分别阐述：弱气小节的运用。在歌曲啊，我的太阳第一句开头的前半拍是以八分休止符开始的，之后以连续三个八分音符继续旋律走向，这样就形成了弱起小节。在歌唱此处时我们要重视此处节奏的弱气效果。在本曲第二句及副歌第一、第二句的开始处，虽然没有出现八分休止符，但都使用了句尾延留音，使乐曲的开始处总是少半拍，这样就形成了没有休止符，但有休止符效果的弱起小节。音乐元素的选用。在西洋调式中总是将音阶和琶音作为音乐元素进行创作，这是在西洋调式中管用的音乐创作方式，歌曲啊，我的太
6、阳也不例外，如在本曲第1011小节使用了从d2-g1的下行音列进行，这虽然只是音阶的片段，但却具有明显的西洋调式特征。临时变音记号及延长号的使用。在歌曲啊，我的太阳第36-37小节处使用了be2音，这个音符的出现不但丰富了乐曲的音色，而且使旋律立马具有了同名小调的色彩，使乐曲在此处突然变得柔和起来。在歌曲啊，我的太阳乐曲中一共使用了两次延长号，这两次都使用在“灿烂”的“烂”中，在此处歌者可以稍微自由地进行演唱，给予了歌者一定的发挥空间。装饰音的使用。在歌曲啊，我的太阳中多次使用到装饰音，如本曲第21、26、28小节处。不难发现，这些装饰音都是短倚音，而且和前一个音一样，这样的装饰音的运用会使旋
7、律更加流畅、平稳，使演唱更加自然亲切。二、曲式结构分析（一）曲式结构图：（一）曲式分析歌曲我的太阳在小行板的速度下进入前奏，不难发现，前奏调性建立在G大调上，而且材料由副歌变化而成，第2-5小节完全与副歌前4小节相同，后4小节为了引出第一乐段A乐段而进行了相应的调整。A乐段共有两个乐句，头部都由下行音列引入，音乐材料相同，为平行乐段；两乐句都为8小节，为方整乐段；调性相同，为守调乐段，终止虽然结束在主和弦上，但没以主音结束，为开放性乐段。第二乐段为本曲的副歌部分，是乐曲的高潮乐段，由两个8小节的等长乐句构成，两乐句材料不同，后8小节加入了长音和变化音，与前8小节形成了鲜明的对比。从材料、小节长
8、度、调性、终止四方面经过严谨认真分析，得知此乐段为对比、方整、守调、收拢型乐段。因此，此曲为有前奏的单二部曲式结构。三、伴奏特点固定节奏型。本曲最大的特点之一就是左手的伴奏几乎使用的是同一伴奏型“附点八分音符+十六分音符+2个八分音符:这种伴奏节奏型的最大特点就是对旋律的推动作用，使歌者在演唱时自发地将乐曲演唱的辉煌灿烂。当然，这种节奏型还对旋律有支撑旋律、强化节奏的效果。旋律伴奏类型。众所周知，伴奏包括有旋律伴奏、无旋律伴奏还有两者兼有的混合型伴奏。而此曲显然属于有旋律伴奏，因为伴奏的右手全是由旋律组成的，左手是由固定节奏型组成的。有旋律伴奏的优点是可以和歌者高度默契配合，使旋律与歌唱高度统
9、-*O音程及和弦的使用。在歌曲啊，我的太阳伴奏中出现音程的地方主要是每小节的第二拍的前半拍，这些音程的进行极大地丰富了乐曲的和声层次，使乐曲更加具有立体感。此外，在本曲的倒数第1-3小节出现了大量的四度、八度音程及重复根音的三和弦，它们承托着旋律，营造了辉煌而有气势的尾声。四、和声编配特点歌曲啊，我的太阳伴奏在和声编配上是有特点的，曲中没有使用高叠置的九和弦、十一和弦等和弦，而是使用传统的原位三和弦及七和弦，这样的编配是符合古典和声进行的。在本曲中主要使用到的和声序进主要有：T-D7-T；T-s-T；T-SII7-D7-T三种。第一种和声序进为“主和弦-属七和弦-主和弦”的进行，这种正格进行是
10、此曲中运用最广的一种和声进行方式。第二种和声进行为“主和弦-小下属和弦主和弦”，这种变化的变格进行在全曲只有第3637小节使用。这种和声序进极大地丰富了本曲音色，使乐曲多了一些柔和色彩。第三种和声进行为“主和弦-下属七和弦-属七和弦-主和弦”，这种进行在全曲一共出现了两次，分别在第10-17小节、第18-25小节。这种和声进行在和声中称之为完满全终止，一般运用在结尾，而此曲却只在第一段第一二句结尾使用，副歌的两个终止都是第一种和声序进，这也是此曲在终止上的最大不同点。值得一提的是，本曲的和声序进不只有以上三种，还有主和弦主和弦；小下属和弦到小下属和弦；属七和弦-属七和弦的进行，这种和声进行在音
11、乐中被称作主持续音、属持续音等。这些持续音的进行在全文非常普及，如在本曲第10-12小节使用了主持续音，在本曲第15-16小节使用了属持续音，当然还有小下属和弦-小下属和弦等的进行，这些持续音构成的和声序进起到了明确调性的重要作用。五、音乐创作手法音乐创作手法是作曲家发展旋律、创作旋律的重要工具，一般常见的音乐创作手法有模进、模仿、重复、倒影等，而歌曲啊，我的太阳主要使用了重复及模仿两种音乐手法：在本曲第4-6小节是2-4小节的下二度模进，这样的模进使本曲材料居中统一,体现了“对比中求统一，统一中显对比”的美学思想。在本曲中不但存在像上例一样的长度较大的模进，也有只有一拍的短小模进，如在本曲第
12、7小节第二拍是第一拍的下二度模进，这种模进有“俏皮”之感。在本曲第23-24小节是第22-23小节的变化模进，这样的模进既使材料集中统一，而且不失新颖。此外，在本曲中还使用了重复的音乐创作手法：第16-17是第14-15小节的变化重复，前三个音为原样重复，后两个音是下二度模进，为变化。这样的搭配既对旋律起到了突出强调的作用，又不失变化，使旋律始终保持着新鲜感，这样能巧妙地避免听觉疲劳，使乐曲一直处于新颖状态。结语歌曲啊，我的太阳虽然是一首家喻户晓的歌曲，但其音乐理论文献却微乎其微、少之甚少。笔者认为研究啊，我的太阳虽然有一定难度，但还是坚定不移地对此曲的音乐分析进行了探究。本文首先在引言处介绍
13、了歌曲啊，我的太阳作品、词曲作者、演唱者帕瓦罗蒂，以对此曲有个基本的了解。其次从空半拍的弱起小节、使用音阶片段等音乐元素、降三音的小下属和弦、延长号及装饰音的运用阐述了此曲旋律的音乐特点，还指出了此曲为单二部曲式结构、并附有曲式结构图。再次，指出了本曲的固定节奏型为“附点八分音符+十六分音符+2个八分音符”，伴奏类型为有旋律伴奏、和声及和弦主要使用在乐曲结尾处及伴奏的第二拍前半拍，阐明了此曲使用的和声进行主要有“主和弦属七和弦主和弦”、“主和弦-小下属和弦-主和弦”、“主和弦-下属七和弦属七和弦主和弦”三种及各种主持续音、属持续音等。最后又从原样模进、变化模进、一拍模进、变化重复四方面阐述了此曲的主要音乐创作手法。希望本文的研究能给各位学者提供必要的参考。
